本次论坛在“迈向高质量的学前教育”主题下，围绕“幼儿园运营管理”、“幼儿园课程建设”以及“0～3岁托育发展”等三大主题开设三个分论坛。

5月19日下午“幼儿园课程建设”分论坛，特别邀请江苏省无锡市滨湖区学前教育研究中心主任、江苏省特级教师、无锡市突出贡献中青年专家祝晓燕老师担任主持人，并邀请南京师范大学边霞教授、南京市第三幼儿园唐松梅园长担任演讲专家，从理论与实践的不同维度，让两岸幼教人在“交流中融合，在碰撞中提升。”

边霞教授用自己长期深入的实践和理论研究成果向大家阐述了什么是生态式艺术教育，从生态教育的提出、基本特征、实施前提、实施策略以及幼儿园进行生态式艺术教育的实践案列五个方面，为大家阐述了生态式艺术教育。

生态式教育借用了生态学的这一术语，强调以一种生态的眼光、态度、原理和方法来观照、思考、理解、解释复杂的教育问题，并以生态的方式来开展教育实践。它既是一种教育理念，也是一种教育实施策略，它是一种系统观、整体观、联系观、和谐观、均衡观下的教育。生态式艺术教育是生态式教育的重要内容，意指一种充分体现和不断运用生态智慧的综合艺术教育。

在生态式艺术教育中，音乐、美术、戏剧、舞蹈、文学、影视等不同的艺术门类不是互相割裂，互不相关的，它们以生态的方式相互交叉融合，彼此相通，互生互补，成为一种有机融合的综合艺术教育。

边霞教授特别强调，生态式艺术教育以儿童艺术素养与人文素养的整合发展为总体目标。艺术素养的铁三角是兴趣与态度（喜欢）、感知与体验（欣赏能力）、创作与表现（表达能力）。

边霞教授分享，生态式艺术教育实施的前提必须要对儿童艺术潜能的充分认识，儿童的艺术潜能包含儿童对艺术作品的感受和理解、幼儿用艺术表达自己的认识和情感两个部分。

边霞教授用丰富的儿童作品与大师画对比，告诉我们，儿童能够凭直觉感受到艺术作品传递的情感和意义，儿童的美术作品是具有艺术性的作品，有其独特的视觉样式和审美效果。

开展“双线索”的主题活动：即主题活动同时围绕着一个相对宽泛的人文线索和一些与之相应的艺术感受、知识、技能等艺术学科方面的线索来展开。

边霞教授以“我爱大自然”主题列举了园所开展的一系列活动，从到大自然中去寻找和发现美开始，引导幼儿谈论美丽的大自然，欣赏美丽的自然风光，到自然中去写生，进行四季散文的欣赏，然后与幼儿一起探讨“大自然是我们的好朋友”，引导幼儿聆听大自然的声音，最后形成一个我爱大自然的集体创作。

早熟的果子既不丰满也不甜美，儿童的教育需要自然的、生态式的教育，艺术教育不是为了技能，而是丰富儿童的艺术素养，艺术素养铁三角的顶端是儿童喜欢，要激发出儿童的兴趣，正确的观念的引领才能带领我们在艺术的道路上甚至整个儿童教育的道路上走的更远！

在边霞教授由浅入深，理论结合实际案例地精彩讲述生态式艺术教育后，第二场由唐松梅园长，继续围绕美术教育这一主题展开，根据南京市第三幼儿园的实践历程深入地叙述了幼儿园美术教育的实践和反思。

唐松梅园长自信从容地走上汇报台，从三幼美术教育的发源谈起，毫无保留地分享了园所美术教育的探索之路，干货满满。其中的困境与挫折引起在座听众的共鸣，出路与成就拓宽了各位园所教师的思路。

唐园长所在的南京市第三幼儿园办园历史悠久，可追溯到1946年，当时为宋美龄女士委托国民党社会总部开办的“儿童福利站”， 1949年由政府接管主办，改名为“南京市民主妇联托儿所”。1956年正式命名为“南京市第三幼儿园”至今。而园所的美术教育之路始于上个世纪八十年代南京师范大学的屠美茹教授针对当时幼儿作品的雷同性和制式化，提出了让儿童成为美术活动的小主人。至此之后，三幼一直致力于打造美术教育特色园所，其改革至今已经有34年。在这漫长的摸索探究中，唐园长真挚地表明她们所遵循的美术教育特色更多的是追随幼儿的发展。

在屠美茹教授的引领下，三幼从幼儿美术活动的多种表现形式入手，探索了新颖多样的美术材料，巧妙地加入有趣的游戏，从而实践出丰富的美术活动，如线描画、彩墨画、墨印添画、蜡刻画、纸板印画、气球造型、明胶片画、拼贴画……

在探索阶段，除了上述纷繁的表现形式，唐园长还强调三幼对幼儿的关注——幼儿对生活中“美”的事物的观察。园所教师不仅会带领幼儿在幼儿园内观察，还会组织幼儿走出去，去园外的生活场景中观察。观察可以让幼儿找到表现的素材，丰富幼儿的生活经验，并通过自己的理解转化为自己“美术”的语言。因此幼儿的作品都记录和代表了他所经历的生活，可能是写实的生活场景，也可能是天马行空的想象……这样的美术教育才更有意义。

唐园长感慨道：“对幼儿美术活动多种表现形式的研发、整理和实践，让我们感受到操作材料和工具的多元化让美术活动变得好玩起来，对于幼儿美术表达具有重要的价值。同时，在引导幼儿观察和表现中，我们也看到了他们在美术表达上的潜力和更多的可能性。这些实践探索，让幼儿的作品充满不可预期的个性化和精彩，也为幼儿园美术教育研究奠定了扎实的基础。”

唐园长提出尽管园所已经有了一定的美术教育积淀，但还是在积极寻求突破，寻找美术教育的方向。正值此时，作为屠美茹教授的得意门生边霞教授来到三幼。唐园长还与大家分享了一段她与边霞教授的小插曲。当时还是一线教师的唐园长正在进行一节欣赏活动，唐园长笑着回忆道：“我当时觉得自己组织得很好，幼儿也非常投入，玩得很开心。”而边教授透过现象剖析本质，通过层层追问直击要害地指出了问题，即最终活动教师的主导性太强，流于形式，这样的艺术活动就背离了以幼儿为主导的教育理念。就是在这样的情境下，幼儿园又开始了一个新的征程，三幼开始了新的课题——大班幼儿西洋画欣赏的研究和美术欣赏与创作的实践研究。

唐园长认为美术欣赏确实有它的目标和价值，幼儿园可以适当投放一些民间艺术作品、中西方大师抽象画和写实画供幼儿去欣赏。正如丰子恺先生所言“儿童是以艺术的方式来看待生活，儿童的世界和艺术是相通的”。唐园长从园所活动出发，提出大师画与幼儿心灵是相通的。尽管幼儿可能并不了解大师画的作者、流派、技巧等，但是幼儿有一种审美直觉，他们会通过画面上的色彩和构图形态去解读大师画，感受创作者的情绪。唐园长还举例说明，幼儿欣赏波洛克的画作，用自己的直觉去给作品命名，每位幼儿的命名都不一样，每位幼儿的解读也不尽相同。接着幼儿再用各种各样的材料在户外去印、画、涂抹、刷，幼儿像疯了一般沉浸在活动中，这就是艺术的魅力。艺术作品有的不仅仅是色彩的运用，还有数学的黄金分割点，而艺术教育不仅仅可以在户外，它的载体还可以是包罗万象的博物馆。所以，唐园长总结出我们需要打开思路，不能将自己固定在已有的经验中。

因此，让幼儿参与美术欣赏活动是遵循人的天性和需要，不仅是必要的，而且也是重要的。幼儿具有和艺术对话的潜能，他们开放的性情、探究的冲动、敏锐的感觉，让他们可以更加自如、自然、自由的进入到艺术世界中，并成为我们的榜样。

在大师画的发展过程中，机缘巧合下，三幼开始了卷宗评定的理念及运用（儿童美术档案袋）的研究。通过档案袋的整理，教师发现幼儿的作品在不同时期的发展特点，可以依此来遵循幼儿的发展规律进行美术教育。这也就是三幼一直在追寻的教学方向。

不仅如此，唐园长在这里举了一个生动的例子，说明了教师要为幼儿提供适宜的支持。教师需要创设一个放松自由的环境，给予幼儿充足的材料去探索绘画内容，并积极地利用一系列的关键性问题引导幼儿理解绘画内容。她认为幼儿园的美术教育是一种通识教育，他有自身的特点和规律。正如《3-6岁儿童学习与发展指南》中指出“每个幼儿的心里都有一颗美丽的种子。”幼儿园美术教育不是为了培养未来的艺术家，而是根据幼儿的特点，顺应幼儿的需要和兴趣，在美术活动中提升幼儿美的敏感性和审美情趣。唐园长的一番解说让现场的教师受益匪浅。

2005年三幼开始了融合式教育，将幼儿园美术教育的经验融入到课程之中，从领域研究跨入园本课程研究。这里唐园长通过举 “‘桥’这一家子”的例子，拉出其中的艺术线索，生动阐述了三幼的融合式教育的研究过程。

三幼非常关注幼儿对生活中事物的观察，于是教师带领幼儿来到桥梁博物馆，了解不同时代、形态各异的桥。有的幼儿从中生成了自己的理解，于是回到家中，幼儿先运用牙签搭桥，再用水彩笔画桥，接着适当添加水波纹更具象地去表现桥。而在活动延伸里，幼儿与家长、教师还利用身体搭桥。因此，不难发现幼儿从活动中获得的经验与其艺术表征出来的内容往往是一致的，我们可以利用各种各样的方式去开展课程，丰富幼儿的经验。美术活动不只是简单的绘画，它涉及的是方方面面，是训练幼儿思维的一个过程。

唐园长指出美术活动更多地是帮助幼儿提升其审美经验，而幼儿园美术活动里的一个通病是儿童的美术经验是断裂。由此三幼生发了“追问”  ——幼儿的审美经验该如何建构。并以此作为研究课题，通过不懈地探索，发现可以通过审美心理体验（包括审美感知、审美想象、审美情感和审美理解）和审美表现经验（包含美术材料、美术方法、形式美感和多元表达）去建构幼儿的审美经验。幼儿的审美经验是一个从内到外、再由外到内的，循环往复的过程。

为了让现场听众有更直观的理解，唐园长又举了一个实例来具体阐述。她从园所的一个课题中提取出小班的教学话题——牵着蜗牛去散步。教师经常会带幼儿去园所院子里散步，在一次散步时，捡到了一只蜗牛壳，幼儿对蜗牛产生了浓厚的兴趣。教师由此对蜗牛和幼儿的联系进行了分析，最终以此进行了教学话题活动。首先，教师与幼儿进行了探索活动，引导幼儿用各种方法自由表现。然后通过幼儿对蜗牛固有的经验，教师与幼儿分享小蜗牛的故事，通过情境和角色让幼儿对蜗牛有了更深的认识。接着，幼儿再次利用自己喜欢的形式去表现小蜗牛，甚至可以延伸到家园共育中。此时，幼儿的小蜗牛上已经开始出现了一些繁复的花纹。教师引入艺术家名画欣赏，开拓幼儿的眼界，引申出“蜗牛的花衣裳”，指引幼儿利用大师画的特点去表现自己的小蜗牛。最后，教师组织了形式多样的活动，如户外活动、亲子活动……如此，教师才更清晰地认识到如何帮助幼儿建构审美经验。唐园长分享道：“在这样的研究中，我们发现儿童审美经验是在审美心理体验和审美实践行为的互动、交织融合的过程中产生的。它是一个亲身经历和体验的过程。在活动过程中，审美心理体验不断滋养、不断丰富，艺术的创作能力不断积累、不断突破，逐步形成健康的审美情趣，提升艺术素养。同时，只有将美术教育融入课程，关注幼儿的经验的整体生长，才能实现真正的美术教育。”

2017年，三幼回望过去：幼儿绘画工具、材料的探索——儿童欣赏和创作间的关联——融入式的课程的研究——关注儿童审美经验，逐渐理清了艺术教育的道理，但是却不止步于此，唐园长激动地表示还要放眼未来，特别是在江苏省教育厅提出的“课程游戏化”背景下，儿童美术教育又有新的路要摸索，还需要再出发。于是，三幼开始了“幼儿园生态美育课程”的续进研究，让美术真正成为儿童的“语言”。将美术教育的理念、经验融合渗透到课程里，比如，打造幼儿园的环境，利用园所的走廊和楼梯陈列大师作品和幼儿作品，创设一个更利于幼儿审美提升的场所，让幼儿在潜移默化的过程中浸入式的感受艺术。

在倾情的分享后，唐园长感叹道：“一笔一划均过程，一色一行皆经验。生活、自然、社会是儿童美术活动的源头活水。只有通过直接感知、实际操作、亲身体验，才能让幼儿心里那颗‘美’的种子生根、发芽、开花，从而获得审美经验的提升。只有让幼儿经历完整、充分、丰富的活动过程，才能让幼儿的美术表达成为打动人心的‘艺术’。我希望我们都能让幼儿美术活动真正地走向生活，走向社会，走向未来。我期待让美术融入儿童的生活，成为他们的一种 ‘语言’和生活方式；让美术融入幼儿园课程，成为我们‘看见’儿童世界的一扇窗户；让美术融入我们的教育意识，成为教师走向儿童心灵的一座桥梁。 ”